Während der letzten drei Jahre hat sich der Kulturpark West zu einem lokal und überregional wirksamen und gut vernetzten Zentrum für kreative urbane Kulturen entwickelt. Szenen, Netzwerke und Infrastrukturen haben sich etabliert und professionalisiert – stets mit der Anbindung an die lokale Kulturszene. Im Zuge dieser Entwicklung sind fruchtbare neue Kooperationen entstanden: DJs, Booker/innen, Agenturbetreiber/innen, Workshopleiter/innen und Fotograf/innen arbeiten zum Beispiel mit Bands, Künstlergruppen oder Theaterkompagnien. Sie produzieren, reproduzieren und innovieren die typischen Szeneinhalte: Musik, Partys, Ausstellungen, Performances, Lesungen etc.

Die Funktionsweise des hier entstandenen Netzwerks – davon ist die Leitung des Kulturpark West überzeugt – bietet mit den bereits jetzt bestehenden Strukturen die optimale Möglichkeit für die adäquate Umsetzung all der Aufgaben, die in der Stelle eines „Popkulturbeauftragten“ festgeschrieben sind, wie etwa Förderung und institutionelle Einbindung, Know-how-Transfer, Beratung, Mittelakquise, Öffentlichkeitsarbeit, Veranstaltungsmanagement.

Der Kulturpark West schlägt deshalb vor, die szenekulturelle und kreativwirtschaftliche Querschnittsaufgabe „Popkultur“ als Outsourcing-Projekt in Kooperation zwischen Stadt und Kulturpark West zu organisieren, die Kulturpark West gGmbH und zum Beispiel den Musikerverein KUKI e.V. in einer Leistungsvereinbarung vertraglich einzubinden und die vorhandenen Ressourcen zukunftsweisend zu nutzen. Ein Beirat mit z.B. Vertretern von Stadt, Stadtjugendring sowie Szeneakteuern kann die Aktivitäten beratend begleiten. Die durch die Umstrukturierung der Stelle entstehende Einsparung eines beträchtlichen fünfstelligen Betrags könnte direkt den Szeneakteuren zugutekommen.

Der volle Artikel findet sich bei der DAZ – Unabhängige Internetzeitung für Politik und Kultur.

Dein Freund der Barkeeper
Was machen eigentlich die Nahrungsmittel im Kühlschrank, wenn das Licht ausgeht? Da kämpft das Gemüse von der Biofraktion gegen die Genaprikose und den israelischen Kampfapfel… In Sarah Maria Nordts „Küchen-Guerilla“-Story haben die Öko-Weicheier leider keine Chance! Sehr lustig! Gleich als nächster kam Jürgen J. Jäcklin (ehemaliger Mitredakteur und Autor bei Zeitriss – Blätter zur Sprachbewegung) auf die Bühne. Er erzählte von einem Mann, der alles verloren hat. Seinen Job, seine Wohnung, seine Frau. Nach Jahren auf der Straße versucht er wieder Kontakt zu seiner Jugendliebe aufzubauen – jedoch vergeblich… Bo Wimmer aus Marburg ist ein Kneipenschreiber. Aber weil es so schwer ist, in immer nur in Kneipen zuschreiben, hat er angefangen zu trinken. Früher, als er noch Fußballer werden wollte, war der Tormann sein bester Freund: Jetzt ist es der Barkeeper. Der lässt ihn alles reinballern, bis er auf allen Vieren zur Ecke robbt… Peter Knuhr beendete den ersten Block mit einer kurzen Geschichte über einen betrogenen Mann, der sich an seiner Frau mit Hilfe von Voodoo rächt…
Das Publikum konnte oder wollte sich nicht entscheiden – und so kamen sowohl Sarah Maria Nordt als auch Bo Wimmer ins Finale!

Statistische Weihnachten
„Warum bleiben wir stehen? Wir haben nichts zu verlieren!“ Der Altusrieder Dominik Schick machte sich auf die Reise zu sich selbst. „Auch wenn wir nicht wissen, wo wir hin wollen, so wissen wir doch, was nicht ist, wo wir sind!“ Christian Weiblen – letztes Mal noch als Irrelephant aufgetreten – erzählte von Karl. Karl liebt Regelmäßigkeiten. Er arbeitet beim Amt für Statistik. Aber jetzt sind ja nur noch wenige Tage bis Weihnachten – und er hat bis jetzt noch keine Geschenke für seine Familie gekauft. Die weiteste Anreise hatte Udo Tiffert. Er kommt aus Rothenburg / Neiße (Oberlausitz). Er las mehrere Geschichten aus seinem jüngsten Buch „Am Hüftschwung der Maschinen“ – darunter einen Zyklus von Texten, die uns seine Heimat in der Oberlausitz näher brachte. Wolfhard Sitter beendete die Vorrunde mit mehreren frei vorgetragenen Gedichten, darunter „Wir sind alle nur Gäste!“ Christian Weiblein zog ins Finale ein!

Große Themen
Es kommt nicht oft vor, das wir in Augsburg ein Dreierfinale haben – aber wenn, dann wird es meistens noch einmal extra gut. Die drei Kombattanten hatten Texte zu Geld (Sarah), Liebe (Bo) und Kunst (Christian) mitgebracht. Drei große Themen, drei gro0e Entscheidungen. Nach kurzem Hin und Her konnte sich Christian Weiblen als Sieger des Abends durchsetzen – zum zweiten Mal in Folge! Gratulation!

Alle Fotos wurden von Simon Schwager geschossen. Vielen Dank!

In einer feierlichen Runde wurde heute Abend der Kunstförderpreis 2011 im Goldenen Saal Augsburg verliehen. In diesem Jahr standen sogar insgesamt sieben Preisträger auf der Bühne. Neben den fünf Kunstförderpreisträgern gab es dieses Jahr auch noch zwei Förderpreise von privaten Stiftern. In einer kurzweiligen Veranstaltung, die ich wieder moderieren durfte, konnten alle Kunstförderpreisträger sich kurz vorstellen und die Förderpreis-Urkunde entgegennehmen. Der Preis war dieses Jahr mit 2800 Euro dotiert.

Die Stadt Augsburg vergibt seit dem Jahr 1958 – damals noch ausschließlich in der bildenden Kunst – einen Kunstförderpreis. Im Laufe der Zeit sind mehr und mehr Sparten hinzugekommen: 1970 Musik, 1980 Literatur, ein Jahr später Architektur und dann seit 1987 die Sparte Ballett. Aus den Richtlinien für die Vergabe des Kunstförderpreises: „Sinn und Zweck des Preises ist es, außergewöhnliche, künstlerische Begabungen auf den Gebieten der Architektur, des Balletts, der Bildenden Kunst, der Literatur und der Musik anzuerkennen und ihre künftige Entwicklung auch in finanzieller Hinsicht zu fördern.“ Insgesamt sind dieses Mal 37 Bewerbungen eingegangen.

Zu den Preisträgern:

• Architektur: Armin Daam
  Die Jury zeigte sich beeindruckt von drei seiner Projekte – einem Erweiterungsbau für die Grundschule Baiersbrunn, das Polizeipräsidium in Rosenheim und die Mensa für zwei Münchner Gymnasien, in denen Daam „seinen differenzierten Umgang mit dem vorgefundenen städtebaulichen Umfeld“ dargestellt habe. Armin Daam wurde 1972 im badenwürttembergischen Singen am Hohentwiel geboren – das ist in der Nähe des Bodensees. 1992 führte ihn das Architekturstudium an die Fachhochschule Augsburg, das er 1997 beendete. Direkt nach seinem Studium arbeitete er im Architekturbüro Herrmann + Öttl (München) und Architekturbüro Peck (München). In das letztere stieg er 2001 als Partner ein – seitdem heißt es auch das Büro „peck + daam architekten“. Seit 2001 ist Armin Daam Mitglied im Bund Deutscher Architekten / BDA, Kreisverband Augsburg-Schwaben und seit 2008 ist er sogar Mitglied im Vorstand des BDA. Die Fachjury Architektur möchte durch die Auszeichnung von Armin Daam das erfolgreiche Bemühen um gute Architektur insbesondere bei öffentlichen Bauaufgaben würdigen.
• Ballett: Alexander Arnold
  Alexander Arnold wurde 1997 in Friedberg geboren. Schon früh begeisterte er sich für Ballett und war von 2005 an Schüler und Mitglied der Ballett Company des DanceCenter No. 1 – Ballett & Musical Akademie Augsburg, die ihn sechs Jahre lang ausbildeten. Mit dem DanceCenter No.1 konnte er schon zahlreiche Auftritten auf kleinen und großen Bühnen und Wettbewerben im In- und Ausland genießen. Seit August 2011 besucht er die Staatliche Ballettschule Berlin, bei der er eine umfassende Ausbildung im klassischen Ballett, modernen Tanz, Repertoire und künstlerischer Gymnastik erhält. Die Jury zeigte sich in ihrer Laudatio überzeugt, „dass Alexander die Stärke und die Willenskraft hat, weiterhin zur Spitze zu gehören und durch seine Bestrebungen auf die ganz große Bühne zu kommen“.
• Maureen Denmann Preis: Laura Mrochen
  Der Maureen-Denman-Preis ist ein Zusatzpreis für junge Ballett-Talente, der außerhalb des Reglements des Kunstförderpreises steht – aber mit den Kunstförderpreisträgern gemeinsam verliehen wird. Laura Mrochen wurde 1993 in München geboren und absolvierte ihr Abitur 2011 am Stetten Institut in Augsburg. Seit 2001 besuchte sie das DanceCenter No. 1 – Ballett & Musical Akademie Augsburg, seit 2008 die Ballettakademie Erich Payer. Seit diesem September absolviert Laura Mrochen ein Praktikum am Theater Augsburg. Dort konnte man sie schon vor zwei Jahren bei der “Zar und Zimmermann”heuer auch im “Le nozze di Figaro” bewundern. Weitere Auftritte waren unter anderem mit der “Coppélia” dieses Jahr im Kurhaus Göggingen. Im letzten Jahr wurde Laura Mrochen bereits mit dem 1. Platz vom Kulturpreis Hochzoll 2010 ausgezeichnet. Die Mitglieder der Jury waren beeindruckt von Lauras Disziplin und der enormen Verbesserung ihrer tänzerischen Technik.
• Bildende Kunst: Florian Fiener
  „Wie werde ich Herrchen meines inneren Schweinehunds?“, „Was bedeutet Glück?“ und „Wo geht’s lang?“ – das sind Fragen, die sich der 1974 in Augsburg geborene Künstler FLORIAN FIENER stellt. Florian Fiener begreift sich als konservativer Bildhauer – und das kann er mit seiner Ausbildung, die 1997 in der Holzbildhauerschule Oberammergau begann und mit einem Gesellenbrief abgeschlossen wurde auch erwarten. Ab 2000 studierte Fiener an der staatlichen Akademie der Bildenden Künste Karlsruhe bei Prof. Klingelhöller und erhielt dort 2004 das Diplom für Bildhauerei. Der Vater zweier Söhne machte anschließend noch das Zweite Staatsexamen als Kunstpädagoge und ist aktuell Kunstlehrer am Gymnasium St. Anna. Florian Fiener konnte bis jetzt schon einige Preise erringen, zum Beispiel 2000 den Dannerpreis. 2003 war er Preisträger der Winterausstellung an der Akademie Karlsruhe. In vielen Ausstellungen konnte man schon seine Werke bewundern, wie zum Beispiel 2006 in der Galerie Villa Mohr Freimann, 2007 und 2009 im Kunstverein Rosenheim, 2008 in der Augsburger Galerie Noah und im gleichen Jahr auch im Orangen Raum Augsburg oder letztes Jahr in der Rhein Galerie Karlsruhe. „Die künstlerische Qualität des Werkes von Florian Fiener zeigt sich nicht nur in seiner Konzeption, sondern auch in der souveränen handwerklichen Umsetzung, die sich zum einen der Oberflächlichkeit des industriellen Massenprodukts bedient und zum anderen die Spuren des „Gemachten“ bewusst sichtbar werden lässt“, so die Jury.
• Literatur: Thomas von Steinaecker
  1977 in Traunstein geboren studierte Thomas von Steinaecker in München und Cincinnati/USA Germanistik. 2006 promovierte Thomas von Steinaecker über „Literarische Foto-Texte. Zur Funktion der Fotografien in den Texten Rolf Dieter Brinkmanns, Alexander Kluges und W. G. Sebalds“. Bereits seit 2007 lebt von Steinaecker in Augsburg als freier Roman-, Hörspiel- und Dokumentarfilmautor, Regisseur und Comicrezensent (zum Beispiel für die Süddeutsche Zeitung und in der Welt). 2007 erfolgte sein Debut mit „Wallner beginnt zu fliegen“. Ein Familien-, ein Generationenroman der viel Beachtung fand. 2008 folgte der Roman „Geister“, den er auch einreichte für den Augsburger Kunstförderpreis. Hier vermischt sich Realität und Comic auf eine besondere Art und Weise. 2009 erschien das bisher letzte Buch von Steinaecker: „Schutzgebiet“. Die starke Jurybegründung schloss begeistert: „Thomas von Steinaecker darf mit Recht als ein kluger, mutiger und kunstreicher Autor unserer Stadt bezeichnet werden.“
• Jazz und Jazz Komposition: Jan Kiesewetter
  Jan Kiesewetter wurde 1984 in Augsburg geboren, wo er auch das St. Anna Gymnasium besuchte und 2003 erfolgreich mit Abitur abschloss. Im Alter von 10 Jahren nahm er Klarinettenunterricht bei Thomas Deisenhofer (Albert-Greiner-Sing- und Musikschule Augsburg), ab 2001 Saxophonunterricht bei Farina Motzek und Robert Vogg (Musikwerkstatt Augsburg) sowie Harmonielehre und Improvisation bei Hal Bauerfeind. Ab 2005 absolviert Jan Kiesewetter ein Jazz-Saxophon-Studium am Richard-Strauss-Konservatorium München und der Hochschule für Musik und Theater München bei Leszek Zadlo. Bei der Hochschule ist Kiesewetter nun seit diesem Herbst im Masterstudium. Kiesewetter ist aber nicht nur Lernender, sondern auch Lehrer: Sein Wissen gibt er bereits seit 2008 als Saxophonlehrer am Musikforum Blutenburg in München weiter. Jan Kiesewetter gibt der Jury auch unter Berücksichtigung seines Lebenslaufes und der Seriosität und Kontinuität seiner bisherigen musikalischen Aktivitäten Anlass zur Annahme, mit der Verleihung des Preises eine hoffnungsvolle und vielversprechende Profikarriere zu unterstützen.
• Jazz-Förderpreis des Lions Clubs Augsburg Elias Holl: Sandro Roj
  Sandro Roj wurde 1993 in Augsburg geboren. Seinen Geigenunterreicht nahm er schon sehr früh bei Harald Christian in der Albert-Greiner-Sing- und Musikschule Augsburg. Bereits als zwölfjähriger war er Mitglied beim Jugendsinfonie Orchester Augsburg. Ein Triumph war bestimmt die Auszeichnung als Bundespreisträger bei „Jugend musiziert“ 2007. Seit 2009 nimmt Sandro Roj Unterricht bei Prof. Ellermann in München, besuchte aber auch von 2008-2011 Meisterkurse bei Prof. Schmid, Prof. Zack, Bogdan Zvoristeanu, Prof. Munteanu und Florian Meierott . Seit Oktober 2011 ist Sandro Roj Student am Leopold-Mozart-Zentrum in Augsburg. Die Jurybegründung, die Peter Dempf vom Lions Club vorlas, hob „seine virtuosen Improvisationen“ hervor, die “sich durch Geschmack, Einfallsreichtum und eine enorme musikalische Integrationsfähigkeit aus[zeichnen]“.

Auch nächstes Jahr wird es wieder einen Kunstförderpreis geben – die Bewerbungen müssen im nächsten Mai beim Kulturamt eingehen!

Alle Fotos wurden von Stefan Arnold geschossen. Vielen Dank!

Eine rappelvolle Kresslesmühle, ein fantastischer Michael Feindler an seiner Gitarre als Rahmenprogramm und acht wunderbare Poeten: Das war der Poetry Slam am 25. November in Augsburg. Aus Berlin war Nils Rusche angereist, der Münchner Alex Burkhard und die Gröbenzellerin Carmen Wegge waren ebenso angereist und somit fest gesetzt. Die freie Liste war wieder sehr gut gefüllt und gleich mehrere Debütanten hatten Glück, von unserer Glücksfee gelost zu werden.

Passiert!
Gleich der erste Slammer des Abends war bisher nie in Augsburg aufgetreten. „Irrelephant“, so nannte sich Christian Weiblen bei seinem Slam-Debut, riss sofort alle in seinen Bann. Sein Text „Das Leben ist ein Stich. Man darf bloß nicht soviel kratzen“ über das Ende einer Beziehung hatte einiges an Wortwitz zu bieten. „Wir sollten es wie die Tomaten halten: Passiert!“ Ihm folgte Art Rudolf, der aus seinem Buch „Starthilfen“ vorlas. Darunter vom Philosophen, der wenn er Durst hat, lieber über Wasser nachdenkt, als zu trinken. Die Gröbenzeller Slammerin und Slam Masterin Carmen Wegge war die Dritte im ersten Block. „Reden, reden, reden – es muss doch noch mehr geben als Reden vor dem Versöhnungssex?!“ rief sie in die Menge. Cornelia Koepsell beendet den ersten Block mit „Pepe dreht durch“: Pepe Halbmair ist mittelmäßig. Alles, wirklich alles was er macht ist bestenfalls Durchschnitt. Und er lieb seinen täglich Trott. Doch plötzlich bricht Neuerung in sein Leben ein… Irrelephant wurde mit großen Applausins Finale gewählt.

Dumm und Naiv!
Der zweite Block wurde durch den Berliner Nils Rusche eröffnet. Vor drei Jahren, als er noch in Bamberg lebte, war er ja quasi Stammgast in Augsburg. Aufgrund der großen Entfernung hat er sich aber ein bißchen rar gemacht. Er brachte einen „Text über das Leben“ in dem das Reden nach einem langen Schweigen wieder gelernt werden musste – wie einem Kind das Laufen begebracht wird: Schritt für Schritt. Ihm folgte Eberhard Dahms: 83 Jahre und Slam-Anfänger. Er hatte lustige Gedichte im Gepäck, darunter „Arzt-Latein“ (über Fieberzäpfchen), „Augsburger Nächste – finden in München statt“ und „Ein Dichter dichtet vor sich hin“. Mit der „Trott der Stadt“ antwortete Alex Burkhard: „Manchmal wünschte ich mir, ich wäre weg“. Denn: „Manchmal fühle ich mich so häuserschluchten … Ich will mit meiner Freundin keine Lärmbeziehung führen!“ Als letzte am Abend trat Katharina Schikorski aus Friedberg auf. Sie performte ihr Gedicht „Dumm und naiv“ vor: „Die Welt ist nicht so lieb und nett / wie Du sie vielleicht gerne hättst.“ Alex Burkhard zog ins Finale ein!

Das Finale – eine Party
„Heul doch!“ rief der Weltschmerz auf der Party vom Herzschmerz und der Motivationsschmerz stand bedröppelt daneben. So ging es zu im „Partytime“-Text von Irrelephant. Alex Burkhard schilderte die Wohnungssuche in München – die dann letztendlich doch eher ein Bewerbungsgespräch zwischen den Geschlechtern im Café war. Die Publikumsjury hatte es schwer: Trotz mehreren Versuchen ein eindeutiges Ergebnis herbeizuklatschen, war kein Sieger herauszufinden – so einigten wir uns auf einen Doppelsieg!
Gratulation für die beiden Poeten!

Alle Fotos wurden von Simon Schwager geschossen. Vielen Dank!

Die Reihe startete bereits am 8. Oktober mit Meinolf Krüger vom Taschenbuchladen, Michael Schreiner, Kulturchef der Augsburger Allgemeinen und Barbara Eschlberger vom Brecht-Festival. Munter wurde über Wilhelm Genazinos “Wenn wir Tiere wären”, Michael Kumpfmüllers “Die Herrlichkeit des Lebens” und – da waren sich alle einig: sehr gut – Sybille Lewitscharoffs “Blumenberg” gestritten. Kurt Idrizovic von der Buchhandlung am Obstmarkt moderierte pfiffig.

Der nächste Literarischer Salon findet am 14. November um 20 Uhr statt. An diesem Termin stehen sich der Popkultur-Beauftragter der Stadt Augsburg Rich Goerlich mit Julia Schalanskys “Der Hals der Giraffe”. der Dramaturg Tobias Vogt mit Eugen Ruges “In Zeiten des abnehmenden Lichts” und Richard Mayr (Augsburger Allgemeine, Kultur) mit Ferdinand von Schirachs “Der Fall Collini” gegenüber. Moderiert wird die November-Ausgabe von mir.

Letzter Termin der Reihe für 2011 ist am 7. Dezember. Die Bücher stehen noch nicht fest – dafür aber die Literaturkritiker. Frank Heindl (DAZ), Klaus Müller (Theater) und Prof. Dr. Klaus Maiwald (Uni Augsburg, Deutsch Didaktik) werden von Jürgen Marks, Chefredaktion der Augsburger Allgemeinen moderiert.

Fast genauso alt wie diese Geschichte ist meine Freundschaft mit Matthias Cromm, der tatsächlich diese Woche den Gegenbeweis angetreten hat. Schon als Jungpunk hat er Roy Black bewundert. In den letzten Wochen hat er – heute als DJ und Label-Betreiber in Freiburg lebend – an der Veröffentlichung des bislang unveröffentlichten Live-Mitschnitts des letzten Live-Konzerts der “Roy Black and the Cannons” gearbeitet.

Matthias Cromm bei der Recherche

Roy Black – Schnulzensänger?
Auch wenn es den meisten nicht bekannt ist: Roy Black startete als Rock’n'Roller! Eigentlich hieß er ja Gerhard Höllerich und wurde 1943 in Straßburg bei Augsburg geboren. Am 14. September 1963 gründen Sänger Blacky (wegen seinen schwarzen Haaren so genannt), Gitarrist und Bandleader Helmut Exenberger, Drummer Dieter Sirch, Gitarrist Dieter Schwedes und sein Neffe Peter Schwedes am Bass die “The Cannons” mit einem erklärten Ziel: Sie wollen eine ganz neue Musik nach Augsburg bringen. Pianist Günther Ortmann wird kurz danach entdeckt und sofort rekrutiert. Er sollte auch – so die Legende – den Bandnamen erfunden haben. Als Beatles-Fan meinte er: “Die Beatles schlagen ein wie Kanonen”, und das wollten sie natürlich auch.

Dank der guten Stimme von Roy Black, der unbändigen Energie der Band, dem exzellenten Solo- Gitarren-Spiel von Helmut Exenberger und vor allem dessen Geschick für Arrangements avancieren “Roy Black and the Cannons” schnell zu Publikumslieblingen. Auftritte im Augsburger Moritzsaal wurden von der hiesigen Presse entsetzt festgehalten: Der Kammerkonzerte und gepflegten Jazz gewöhnte Kulturreporter der Augsburger Allgemeinen konnte sein Grauen über die Affenmusik kaum in Worte fassen, denn derartiges hatte es in Augsburg noch nicht gegeben. Das Bayerische Fernsehen war dagegen begeistert und sprach von Augsburg als Liverpool Bayerns.

Recherche mit Günter Ortmann

Polydor wurde schnell auf die Band aufmerksam, besonders aber auf den ausdrucksstarken Sänger der Band. September 1964 unterschreibt Roy Black einen Plattenvertrag, getrennt von der Band. Schon seine dritte Single wird ohne “The Cannons” eingespielt. Er hieß “Du bist nicht allein” und war ein Top Ten Hit. Auch wenn Roy Black später immer wieder seine alte Band mit auf die Bühne nahm, die gemeinsame Zeit ist für immer vorbei.

Die Aufnamen vom 26.Dezember 1964
Am 26. Dezember 1964 geben sie ihre letzte Rock’n’Roll Show in der Augsburger Sheridan-Kaserne. Und just zu diesem Weihnachten hat Günther Ortmann ein Grundig TK23 Tonbandgerät mit einem kleinen Mikophon erhalten. Damit zeichnet er das Konzert auf.

Die Aufnahmen die Günther Ortmann mit seinem Koffertonbandgerät am 26. Dezember 1964 gemacht hat, gerieten in Vergessenheit. Sie schlummerten Jahrzehnte lang auf seinem Augsburger Dachboden, wo er sie vor einiger Zeit wiederentdeckte. Die sechs Songs die sich noch überspielen und restaurieren ließen, gibt es jetzt endlich zu hören. Das Material lässt nachvollziehen wie “Roy Black and the Cannons” die Augsburger „Subkultur“ der frühen 60er Jahre mitgeprägt haben.

Roy Black and the Cannons: “The last Rock’n'Roll Show” ist unter anderem online bei Flight 13 sowohl als CD als auch EP erhältlich und ist bei Cargo Records erschienen. Ein Muss für Rock’n'Roller.

Du bist der Boss!
„Dichtung und Wahrheit“ war das Thema von Meike Harms, einer jungen Slammerin, die zum ersten Mal beim Augsburger Poetry Slam auftrat, aber schon vorher in anderen Städten Erfahrung gemacht hatte. „Poesie schafft grenzenlose Wahrheit“, antworte sie auf Wittgensteins „Die Grenzen meiner Sprache bedeuten die Grenzen meiner Welt“. Eine ganz andere Grenzerfahrung machte der Nürnberger Martin Geier, als er nackt mitten an einem Weiher in Fürth aufwachte. Eine Hochzeitsgesellschaft jagte ihn auch noch. Was war nur geschehen? Fritz Köcher antwortete mit einer noch absurderen Zukunftsvision: Anno 2022 ist Angela Merkel die Kanzlerin Eterna, Franz Josef Strauß wurde wiederbelebt – aber wenigstens Thilo Sarrazin als Präsident verhindert. Ob man seinem Vater jemals gerecht werden kann, das war das Thema von Felix Kaden aus Erlangen: „Du bist der Boss!“ Der letzte im ersten Block war Michael Steinhart mit „Ich nehm Dich so, wie Du bist!“ Ein kulinarisch-erotisches Gedicht: „Chefkoch, noch einmal dasselbe!“

Steil bergauf!
Odin Stiura (Frankfurt) schildert poetisch seine Alpenüberquerung und pfiff mit den Murmeltieren ein Lied. Michael Friedrichs schlug den „Bund der Ungezogenen“ vor. Ein Satzungsentwurf für den Poetry Slam, bei dem nicht gezogene Slammer eine extra Chance erhalten werden. Er beendete seine Auftritt mit dem Gedicht mit „Das Ereignis Horst“ über den monatlichen Augsburger Poetry Slam: „Du bist und bleibst der Super-Horst“. Danke schön! Nora Koschatzky aus Erlangen slamte über das Würfelspiel der Gene und wie sie uns beeinflussen. Der Friedberger Florian Kratzer knüpfte sich das Thema Aktienkurse vor – eine reine Achterbahn mit viel Auf und Ab. Letzter Slampoet des Abends war Andreas In der Au – oder kurz: AIDA – aus Stuttgart. Der heißt nicht nur wirklich so, sondern ist tatsächlich amtierender Baden-Württembergischer Slam-Vize und 1. deutscher Petry Meister. Der letzte Titel wurde beim ersten offiziellen Wolfgang Petry-Cover Slam erstritten. Hier an diesem Abend slamte er seinen Musical-Text (er hasst Musicals).

Liebeslieder aus Island
Das Finale wurde zwischen Meike Harms und AIDA ausgefochten. Während Meike die “Vulkane grollen” bei Liebesliedern aus Island ließ, versuchte sich AIDA in Selbstverteidigung abends im Park. Und schmiss seine Freundin gegen die Angreifer, um sich zu wehren. In diesem Fall siegte der Charme und so konnte Meike Harms zur Siegerin des 13. Geburstag-Slam ernannt werden! Gratulation!

Erster Block: Starthilfen
Dieses Mal gab es auch wieder einige Slam-Debütanten auf der Bühne zu erleben – immer zittert man mit und freut sich über die ersten Erfolge. Ernie Unnt war einer von ihnen – und man konnte sich freuen. Er präsentierte seinen Text “Die Jungfrau von Orléans” – ein Spiel mit Namen von Theaterstücken: Der Besuch der alten Dame war dann doch nur viel Lärm um nichts. Oder doch nicht? Frei vorgetragen und absolut schussfest – ein starker Start in die Slam-Szene! Art Rudolf folgte ihm nach und las viele Aphorismen und Kurzgedichte aus seinem Buch “Starthilfen”.

Falk Dietrich hat sich vor 6 Jahren, 8 Monaten, 4 Tagen und 2 Stunden von seiner Freundin getrennt. Es geht ihm langsam besser und ein Grund dafür kann man in seiner Kurzgeschichten-Reihe “Falk zurück im abenteuerlichen Single-Leben” erfahren. Wie zum Beispiel in Folge 282 “Als Nelson Mandela, Barack Obama und Mahatma Ghandi gesagt haben: Falk Du bist eigentlich ganz okay so!” Oder auch in Folge 834, in der er mit seiner Schwester über Weihnachten telefoniert. Urkomisch – aber wie immer mit einigen tragischen Momenten… Wiktorio, eine weiterer Slam-Premiere des Abends, beendete den ersten Block mit einigen frei vorgetragenen Gedichten: “Hangover – oder: Wer hat die Coach versaut?”
Falk Dietrich wurde ins Finale geklatscht.

Zweiter Block: Böser, böser Text
Tja, die Bahn macht mobil. Wenn das denn stimmen würde! Sarah Maria Nordt konnte nur den Kopf schütteln über das was sie mal wieder beim Bahnfahren erleben musste. Auch Cornelia Koepsells Story handelte im Zug: “Sei doch nicht so!” Anspielungsreich reagierte sie auf Andy Strauß’ “Meerschweinchen”-Text vom Modular-Slam und ärgerte sich über diese Kaltherzigkeit in dessen Text.

Um mehr Achtsamkeit ging es auch im Text von Karsten Hohage. Ständig wird man bedränget, geschubst, wird eingeparkt und und und… Kein Wunder, dass einem manchmal der Kragen platzt und sich dann an rächt. In seiner Story lässt er es heftig krachen und bittet dann doch zum Schluss um mehr Rücksicht: “Dann passiert auch nichts!” Ein Slam-Debütant eröffnete den September-Slam – ein weiterer beendete die Vorrunden: Benni. Mit einem Freestyle-Rap wob er ein Netz von Siddharta in die vierte Dimension und riss zum Schluss noch das Rathaus ab.
Das Publikum konnte sich nicht wirklich einigen und wählte somit zwei Poeten in das Finale: Sarah Maria Nordt und Karsten Hohage.

Das Dreier-Finale
Spannende Kombination: Der liebeskranke Falk Dietrich, die sozialkritische Sarah Maria Nordt und der bitterböse Karsten Hohage. Eine schwere Entscheidung kündigte sich für die Publikumsjury an. Doch Falk Dietrich überraschte mit seinem “Falk ist gut drauf”-Text – sogar mit Happy End. Sarah Maria Nordt war in ihrem Altersheim-Text ein bißchen böse über verratene Ideale  und Karsten Hohage hatte mit “Fitze-Fitze-Fatze / Dein Vater hat ‘ne Glatze” einen sozialkritischen Text ins Spiel gebracht. Mehrmals musste das Klatschergebnis wiederholt werden, so nah waren die Finalisten in der Wertung – und schließlich stand es fest: Sarah Maria Nordt ist die September-Siegerin! Gratulation!

Der nächste Slam findet am 28. Oktober statt – gleichzeitig der 13. Geburtstag des Augsburger Poetry Slams!

Alle Fotos wurden von Simon Schwager geschossen. Vielen Dank!

Die Ziele von Open Government sind klar: höhere Transparenz der Entscheidungen und Prozesse, Partizipation bei der Entstehung von diesen sowie eine generell verbesserte Kollaboration zwischen Bürger und Verwaltung. Doch wollen das auch die Bürger? Einschlägige Studien bejahen dies. Die Forsa-Umfrage von 2010 “Open Data – Open Government Monitor 2010: Wünschen Bürger mehr Transparenz?” zeigt auf, wie die Bundesbürger einer generellen Veröffentlichung ungefilterter Behördendaten gegenüberstehen und wie sich dadurch ihre Teilhabe am politischen Geschehen ändern würde. Ganze 88% befürworten die Veröffentlichung nicht-personenbezogener Informationen durch Behörden. 81% glauben, dass die Bürger dadurch mehr am politischen Geschehen teilhaben könnten. 76% sind sich sicher, dass die Behörden dadurch einen stärkeren Anreiz hätten, effektiver zu arbeiten. Nur 16% der befragten Personen hatte Sorge um den Datenschutz.

Positive Beispiele für Nutzung von öffentlichen Daten zum Gemeinwohl sind – neben den bereits hier erwähnten – WhereDoesMyMoneyGo.org, wo man den Haushalt von Großbritannien nachvollziehen kann, Where-Can-I-Live.com, wo man sich über seine Nachbarschaft informieren kann oder der “Apps for Berlin”-Wettbewerb von der Stadt Berlin, der von September bis November 2010 stattfand. Hier wurden mehr als 70 Ideen eingereicht – seien es Stadtführer zu Toiletten oder Fahrradwegen und vieles weitere mehr. Das ging schon ziemlich nah in die Richtung der AppsForDemocracy-Initiative in Amerika, die öffentliche Daten nutzbar machen will. Auch in Deutschland gibt es mehr und mehr Bemühungen, wie zum Beispiel vom Opendata-Network.

Mehr Wachstum, mehr Effizienz und weniger Machtmissbrauch
“Verwaltungsdaten wirken wie Subventionen und können Innovation und Wirtschaftswachstum fördern”, so Anke Domscheit-Berg. “Zusätzlich gewinnt die Verwaltung an Effizienz gewinnen, weil alles offengelegt ist.” Nebenbei könnten auch bessere Gesetze entstehen, weil Politiker und Bürger ihre Entscheidungen auf für alle frei verfügbaren Informationen basieren lassen können. Die Offenheit führe auch zu weniger Machtmissbrauch und Korruption. Laut Domscheit-Berg entstehe somit “eine bürgerzentrierte Verwaltung mit menschlichem Gesicht”.
Doch wenn alles so toll klingt – warum werden diese Open Data-Projekte nicht eingeführt und umgesetzt? Laut Domscheit-Berg scheitert das eher an kulturellen als an technischischen Barrieren: “Eine Verwaltung ist nicht fehlertolerant; sie ist hierarchisch und zentralisiert aufgebaut. Das muss sich jedoch ändern, wenn mehr Leute beteiligt werden sollen. Hier müssen Freiräume für Entscheidungen auch untergeordneter Stellen geschaffen werden!” Aber natürlich fehle es auch oft am schlichten Mammon.

Auch wenn die folgende Präsentation von Anke Domscheit-Berg vom letzten September ist – inhaltlich ist sie ziemlich ähnlich zu der Präsentation von letztem Samstag in Augsburg und gibt einen guten Überblick:

Open Government und Open Data – ganz praktisch.
So hieß der Vortrag von Dr. Marcus Dapp, IT-Stratege der Landeshauptstadt München und Initiator des ersten Apps4Cities-Wettbewerbs MOGDy in Deutschland. Er stellte die positiv zu sehenden Resultate von MOGDy, was “Munich Open Government Day” heißt und eigentlich irreführend benannt ist, weil es ein mehrmonatiges Projekt war. Es ging um die Beantwortung der Fragen, welche Möglichkeiten bei Behördengängen digital umgesetzt werden könnten oder sinnvoll wären, welche Daten soll die Landeshauptstadt München zur Verfügung stellen/ freigeben sollte und Onlinedienste oder Apps für unterschiedliche Plattformen es geben sollte. Bürger konnten Vorschläge auf einer Webpage bis Dezember letzten Jahres eingeben und dann auch über diese abstimmen. 164 Ideen wurden dabei gesammelt, die von mehr als 550 Benutzern diskutiert und bewertet worden sind. Die Ziele des Projektes der Stadt München war es, ePartizpation offen/kooperativ zu gestalten und digitalen Mehrwert durch Zugriff auf städtische Daten zB durch Apps zu schaffen.

Die dabei zugrunde liegenden Daten sind frei verfügbar oder zumindest mit Einschränkungen frei verwendbar. Wichtige Regeln für Open Data seien laut Dapp das Recht auf Wiederverwendung der Daten, dass sie maschinenlesbar sind und offene Formate haben. So entstanden zum Beispiel ein U-Bahn-Locator, eine App namens München POI für Sehenswürdigkeiten. Ausschuss war eigentlich gar nicht dabei und teuer war der Prozess für die Stadt München auch nicht: Zusammengefasst waren drei Vollzeitstellen über neun Monate beschäftigt, das Gesamtbudget blieb unter 25.000 Euro – und das teuerste war das Catering für das abschließende MOGDy-Camp.

Beteiligung der Masse?
Doch reicht eine Beteiligung von 500 Leuten aus, um den Erfolg eines solchen Projektes zu beweisen? Diese Frage spaltete das Publikum. Beide Referenten waren sich jedoch einig, dass es im ersten Schritt darum ginge, mehr Menschen als zuvor bei Entscheidungen zu involvieren, und das Ganze transparent und offen zu gestalten. “Man darf nicht die Beteiligung von 500 Münchnern mit einer 100%-Beteiligung vergleichen – sondern mit dem Fakt, dass vorher keiner beteiligt war”, so Anke Domscheit-Berg. Der Traum wäre es aber, das natürlich alle mitmachen würden. Das passiere jedoch auch bei normalen Wahlen nicht. Um Menschen zu begeistern, müsse man Glaubwürdigkeit und Nachhaltigkeit beweisen: “Das sind wesentliche Faktoren bei Bürgerbeteiligungen. Wenn zuviel versprochen wird, und es dann nicht oder nur teilweise realisiert wird, dann ist der Frust groß”, so Dapp.

“Verwaltung ist das Betriebssystem der Gemeinschaft. Sie sollte deswegen so offen sein wie möglich”, meinte Dapp zusammenfassend. “Wenn durch eGovernment und Open Data die Wirtschaft gefördert wird, so ist das gut. Wenn dadurch jedoch nonprofit community-Ansätze verhindert werden, so ist das schlecht!” Er meinte, die Verwaltung sollte in die Zange genommen werden, um solche innovativen Projekte umzusetzen: von unten heraus, durch die eigenen Mitarbeiter, von oben durch die Politik und von der Seite, dem Bürger.

Mit Dr. Marcus Dapp wurde übrigens beim letzten re:publica-Kongress ein spannendes Video von dctp.tv gefilmt, dass einiges noch einmal zusammenfasst und vertieft, was er auch beim “Digitaler Wandel”-Kongress erzählte:

Dieser Artikel bezieht sich auf den Zukunftskongress der Grünen zum Thema “Digitaler Wandel – Wie sich unser Leben ändert”.